Les 8 poètes équatoriens les plus reconnus de l'histoire

Les poètes équatoriens les plus reconnus sont parmi les écrivains les plus influents du XXe siècle, qui trouvaient dans le contraste des problèmes politiques et sociaux avec la beauté de leur pays un bastion à écrire.

Ces écrivains, chacun avec son propre message à transmettre, viennent d'horizons aussi divers allant des élites aux classes pauvres.

Certains des poètes les plus renommés datent du début du XXe siècle ou même avant. Certains d'entre eux ont été reconnus comme des poètes latins les plus importants avec Jorge Luis Borges, Pablo Neruda et Octavio Paz.

Aujourd'hui, de nombreux auteurs de ce genre parlent encore de la beauté de l'Équateur et des inégalités marquées observées dans de nombreux autres pays d'Amérique latine.

Les principaux poètes équatoriens

1- Gonzalo Escudero

Gonzalo Escudero, né à Quito le 28 septembre 1903 et décédé à Bruxelles le 10 décembre 1971, était un poète et un diplomate équatorien.

Il était le fils de l'homme politique Manuel Eduardo Escudero et Elina Moscoso Dalgo. Par curiosité, il remporte à l’âge de 15 ans la première place du concours national de poésie avec son poème Les poèmes de l’art .

Peu de temps après, il a obtenu son doctorat en jurisprudence de l'Université centrale de l'Équateur. Il a été distingué en tant que professeur de droit international à l'Université de Quito.

En outre, il a exercé les fonctions de ministre de l'Éducation, de secrétaire de la Chambre et de ministre des Affaires étrangères. Il a également été ambassadeur auprès de plusieurs pays d'Amérique du Sud entre 1956 et 1965.

Introduction à la mort de 1930, Hélices del Huracán et del Sol de 1933, Itanoche de 1947, Statue de Air de 1951, Materia de Ángel de 1953, Autoportrait de 1957 et Requiem for Light de 1971.

Son travail se définit comme très avant-gardiste avec une influence marquée du modernisme. Il a des rythmes et des musicalités caractéristiques qui le distinguent des autres poètes.

2- Karina Gálvez

Karina Gálvez, née le 7 juillet 1964 à Guayaquil, est un poète équatorien et américain.

Il a résidé dans l'État de Californie aux États-Unis de 1985 à 2012 et depuis, il a de nouveau vécu en Équateur. Il a étudié les sciences économiques à l'Université catholique de Santiago de Guayaquil et a obtenu un diplôme en tourisme et immobilier de la California Travel School. Il parle également anglais, français, italien, allemand et portugais.

Son premier livre, Poésie et chansons, a été publié en 1995 et contient des versions espagnole et anglaise de ses poèmes.

Une sélection de ses poèmes a été incluse dans l'anthologie de Nueva Poesía y Narrativa Hispanoamericana del Siglo XXI publiée en Espagne . Une autre de ses productions les plus connues est la poésie en prose appelée Equateur, qui fait mal .

Ses poèmes ont été traduits en anglais, roumain, bulgare, tchèque et slovaque. Chacun de ses écrits a un ton romantique et facile à lire.

En outre, les thèmes communs inclus sont l'amour et les odes de Guayaquil et de la Californie. Il a également écrit plusieurs poèmes et écrits destinés à un public d'enfants tel que La Estrellita del Sur et Once, il y avait un canard.

3- José Joaquín de Olmedo

José Joaquín de Olmedo et Maruri, né à Guayaquil le 20 mars 1780 et décédé dans la même ville le 19 février 1847, était président de l'Équateur et poète.

Il était le fils du capitaine espagnol Don Miguel de Olmedo et Troyano et du Guayaquilena Ana Francisca de Maruri y Salavarría.

Au cours de sa vie, il s'est consacré à la création de romans, de sonates, de poèmes, entre autres. Le thème commun de ses productions était le patriotisme.

Parmi ses œuvres les plus connues figurent Canto a Bolívar, Vencedor en Miñarica et Al General Flores . Il a également conçu le drapeau et le manteau de Guayaquil et composé les paroles de son hymne. En 1848, il publie Poetic Works, un recueil de ses œuvres.

4- Jorge Carrera Andrade

Jorge Carrera Andrade, né à Quito le 18 septembre 1903 et décédé dans la même ville le 7 novembre 1978, était un poète, un historien et un diplomate équatoriens.

Il a étudié la philosophie et les lettres en Espagne, puis les affaires étrangères en France. Il a été consul et ambassadeur dans de nombreux pays d'Amérique, d'Asie et d'Europe.

Sa carrière dans la littérature comprend des œuvres dans une variété de genres, notamment la poésie, la critique, la traduction et le montage.

En 1922, il publia Unaffable pond avec des thèmes faisant allusion à la nature. Une autre de ses œuvres les plus remarquables est La guirlande du silence de 1926, dans laquelle il reste dans une ligne dans laquelle il fait allusion à des problèmes plus terrestres et plus modestes par rapport à d’autres auteurs transcendantaux et politiques d’auteurs de l’époque.

La génération décapitée

La "génération décapitée" a été formée par un groupe de jeunes écrivains équatoriens au cours des deux premières décennies du XXe siècle.

Il a été composé par Ernesto Noboa et Caamaño, Humberto Fierro, Medardo Angel Silva et Arturo Borja. Ces poètes ont été regroupés sous ce nom car ils sont tous décédés précocement pour des raisons suicidaires ou pour des raisons impossibles à établir clairement.

Le terme a été inventé par des journalistes et des historiens qui ont remarqué les similitudes dans les vers composés par ces artistes.

5- Ernesto Noboa y Caamaño

Ernesto Noboa y Caamaño, né à Guayaquil le 2 août 1889 et décédé à Quito le 7 décembre 1927, était un poète équatorien. Noboa y Caamaño était issu d'une famille aisée de la ville de Guayaquil. Au cours de son enfance, il a souffert de névroses constantes apaisées par la morphine.

Tous ses travaux ont été rassemblés dans un livre intitulé Romanza de las horas, publié en 1922. L' émotion vespérale est l'un de ses poèmes les plus connus et marque une nouvelle ère dans la composition de ce genre en Équateur.

Avant sa mort, un livre intitulé The Shadow of Wings était en préparation et n'a jamais été découvert. Sa poésie délicate et précise montre les influences marquées de Baudelaire, Samain et Verlaine.

6- Humberto Fierro

Humberto Fierro, né à Quito en 1890 et mort dans la même ville le 23 août 1929, était un poète équatorien. Fierro était issu d'une famille aisée, fils d'Enrique Fierro Rosero et d'Amalia Jarrín Zapata.

En 1919, Fierro publie son premier livre intitulé Le luth dans la vallée et son deuxième livre, Velada palatina, sera publié jusqu'en 1949, 20 ans après sa mort. Son inspiration est venue de la lecture d’auteurs tels que Baduelaire, Rimbaud, Verlaine et Hugo.

7- Medardo Ángel Silva

Medardo Ángel Silva, né à Guayaquil le 8 juin 1898 et décédé dans la même ville le 10 juin 1919, était un poète équatorien.

Silva venait d'une famille de la classe ouvrière. Cependant, il a fréquenté une école prestigieuse pendant son enfance et est venu travailler dans le journal "El Telégrafo" de la ville.

Comme les autres soi-disant membres de la "génération décapitée", Fierro a été largement influencé par le mouvement moderniste de Rubén Darío et la poésie romantique française du XIXe siècle.

Ses poèmes ont à la fois un fantasme et une fascination pour la mort. Il a utilisé des pseudonymes tels que "Jean d'Agreve" et "Oscar René" pour son travail littéraire qui devait être publié à titre posthume.

Ses seuls ouvrages publiés dans la vie sont les poèmes de L'arbre du bien et du mal de 1918 et le roman María Jesús de 1919. Une sélection de Gonzalo Zaldumbique et nommée Poesías pick a été publiée à Paris en 1926.

L'un de ses poèmes les plus connus, L'âme dans les lèvres, a été popularisé par la chanson de Julio Jaramillo qui utilise ses vers

8- Arturo Borja

Arturo Borja Pérez, né à Quito en 1892 et décédé dans la même ville le 13 novembre 1912, était un poète équatorien.

Haute naissance, Borja était un descendant direct de Juan de Borja, III duc de Gandia, petit-fils du pape Alexandre VI et d'Enríquez de Luna, petite-fille du roi Ferdinand II d'Aragon. Son père, Luis Felipe Borja Pérez, l'a envoyé à Paris pour des problèmes de santé aux yeux et c'est là qu'il a acquis une maîtrise du français.

Ses inspirations directes sont les vers de Verlaine, Mallarmé, Rimbaud, Samain et Baudelaire. Borja a épousé Carmen Rosa Sánchez Destroy le 15 octobre 1912, moins d'un mois avant son suicide. Il a maintenu l'amitié avec Humberto Fierro et Ernesto Noboa Caamaño. Il est décédé d'une overdose de morphine.

Sa production poétique n'était pas exhaustive mais chaque travail était de très bonne qualité. Vingt poèmes rassemblés dans un livre intitulé The Onix Flute ont été publiés, tandis que six autres poèmes devaient être publiés à titre posthume. Chaque poème a été marqué par une mélancolie remarquable et un désir de mort.

Son poème, Pour moi votre mémoire, a été transformé en une salle populaire par le compositeur Miguel Ángel Casares Viteri et joué par Carlorta Jaramillo.