Rafael Alberti: biographie, style, œuvres, récompenses et phrases

Rafael Alberti Merello (1902-1999) était un écrivain et poète espagnol important appartenant à la génération des années 27. Son travail poétique exceptionnel lui a valu plusieurs prix et distinctions, il a également été considéré comme l'un des meilleurs écrivains du soi-disant Âge. d'argent espagnol.

Alberti s'est fait connaître dans le monde littéraire à travers le livre Marinero en tierra, un manuscrit qui lui a rapidement valu le Prix national de la poésie. Son travail était caractérisé par la variété des thèmes et des styles; Il a évolué du simple au complexe et la mer était sa principale inspiration.

La peinture et la politique faisaient également partie de sa vie. Son talent pour la peinture l'a amené à faire des expositions dans des espaces importants de son pays. En ce qui concerne l'activité politique, il était militant actif du Parti communiste d'Espagne, a également été élu député.

Biographie

Naissance et famille du poète

Rafael est né le 16 décembre 1902 à Cadix, plus précisément dans le port de Santa María, dans une famille d'origine italienne et irlandaise. Ses proches se sont consacrés à la production de vins. Ses parents étaient Vicente Alberti et María Merello; le poète avait cinq frères.

Enfance et études d'Alberti

L’enfance de Rafael Alberti a été pleine de moments agréables, passant beaucoup de temps à jouer et explorer entre les dunes et la plage avec son chien Centella. Son père a été absent pendant de longues périodes pour des raisons professionnelles. Sa mère et sa nourrice ont donc pris soin de lui et de ses frères.

Sa première fois à l’école a été dans les salles de classe de l’école des Soeurs Carmélites, puis il s’est rendu à San Luis Gonzaga, une école gérée par les jésuites. L'expérience dans l'institution des frères était négative, l'enseignement strict et l'assujettissement n'inspiraient pas Rafael.

Il manquait souvent des cours à cause de la rigidité de l'éducation et des normes de l'époque. Ces situations ont heurté son esprit libre, lui causant de graves problèmes avec ses parents et ses enseignants. Ses faibles notes et son mauvais comportement ont forcé les autorités de l'institution à l'expulser à l'âge de quatorze ans.

Quand il a été licencié, il a laissé le baccalauréat inachevé et a décidé de se consacrer à l'une de ses passions: la peinture. En 1917, il se rendit à Madrid avec sa famille. Après avoir visité le musée du Prado, il a commencé à reproduire certaines œuvres avec le style novateur du courant avant-gardiste.

La naissance d'un poète

En 1920, Alberti a perdu son père. C'est à ce moment-là que son sentiment poétique est né et a commencé à capturer ses premiers vers. Dès lors, la poésie est dédiée, sa vocation indiscutable. Cependant, il ne laissa pas le tableau de côté et deux ans plus tard, il exposa ses œuvres à l'Athénée de la capitale espagnole.

C’est à cette époque que sa santé est affectée par une infection pulmonaire. Par recommandation médicale, il s’installe quelque temps à Ségovie, dans la Sierra de Guadarrama. Il en profite pour écrire les poèmes qui ont donné vie à son premier livre, Marinero en tierra.

Lorsque le poète s’est amélioré, il s’est réinstallé à Madrid et son insatiable intérêt pour la poésie a fait de lui un visiteur fréquent de la célèbre résidence étudiante. Là, il se lie d'amitié avec Pedro Salinas, Jorge Guillén, Federico García Lorca et Gerardo Diego.

De difficultés, de poésie et de politique

En 1927, la Génération des 27 s'était déjà consolidée, avec la participation principale d'Alberti et d'autres intellectuels de renom. Cependant, la vie du poète a commencé à subir des vicissitudes qui ont transformé son travail poétique.

Sa santé a commencé à être faible et il n'avait pas non plus de stabilité économique. Ces mésaventures, conjuguées à toutes les épreuves qu'il a traversées, ont réduit à néant la foi du poète.

Alberti a vécu la crise existentielle dans ses poèmes: À propos des anges . À ces moments-là, Rafael s'intéressait à la politique et c'était ce qui l'avait aidé à se lever.

Alberti est devenu un acteur dans la situation politique de son pays, il a participé aux manifestations étudiantes contre Primo Rivera. Il a également accepté et soutenu ouvertement la création de la deuxième République et a rejoint le parti communiste. L'écrivain a réussi à faire de la poésie un pont à changer.

Deux femmes, un mariage

Alberti a commencé une relation amoureuse en 1924 avec le peintre espagnol Maruja Mallo. Cette union dura six ans et devint le meilleur style de film de genre dramatique. Le poète a écrit la pièce A cal y canto, reflet de son histoire d'amour avec l'artiste.

En 1930, il rencontra Maria Teresa Leon, une écrivaine qui faisait également partie de la génération des 27. Deux ans plus tard, le couple se maria et le fruit de l'amour naquit Aitana, première et unique fille d'Alberti, et troisième de sa femme. qui a déjà eu deux enfants d'un premier mariage.

Le poète et la guerre civile

Le début de la guerre civile, en 1936, a suscité chez Rafael Alberti un plus grand engagement pour donner une meilleure direction à son pays. Avec un groupe d'amis et de collègues, il a mené des activités contre le dictateur Franco et a également utilisé sa poésie pour appeler les Espagnols à résister et à continuer à se battre.

Alberti faisait partie du magazine El Mono Azul, une publication parrainée par l'Alliance of Intellectual Antifascist dont il était membre. En tant qu’écrivain, il a exprimé son rejet et sa préoccupation face à la position de certains intellectuels sur la situation politique en Espagne.

En 1939, son épouse et lui ont dû quitter le pays, craignant que le régime franquiste ne leur porte atteinte. Ils sont arrivés les premiers à Paris, chez le poète Pablo Neruda, ils ont travaillé sur une station de radio en tant qu'annonceurs. Alberti, à cette époque, a écrit son célèbre poème "C'était faux la colombe".

Vie en exil

Peu de temps après, en 1940, le gouvernement français les considérait comme une menace parce qu'ils étaient communistes et leur enlevait leurs permis de travail. Le couple se rendit ensuite en Argentine et la vie reprit son sourire lorsque, en 1941, leur fille Aitana est née.

C’est cette année-là que l’Argentin Carlos Gustavino a musicalisé le poème "C’était faux la colombe", et cela, en tant que chanson, est devenu très populaire.

Le Chili, l'Uruguay et l'Italie étaient également les destins du poète et de sa famille lorsqu'il était en exil. La vie littéraire d'Alberti est restée active; Il a continué à écrire de la poésie et des pièces de théâtre telles que El Trebol Florido et El Adefesio.

En 1944, Alberti a écrit une œuvre entièrement réalisée en Amérique. Pleamar Dans ce manuscrit, il a conjugué la nostalgie du passé avec l'espoir de ce qui allait arriver. Il a également fait d'innombrables conférences, conférences et récitals pour plusieurs pays d'Amérique latine.

Retour en espagne

C'est en 1977 qu'Alberti est rentré dans son pays natal en compagnie de son épouse, après le décès de Francisco Franco, et a vécu 24 ans en Argentine et 14 ans en Italie. La même année, il est élu député du Parti communiste mais démissionne pour poursuivre ses deux passions: la poésie et la peinture.

Le retour dans la patrie était synonyme de joie; le poète reçut de nombreux hommages et reconnaissances. En outre, il a écrit des œuvres telles que Los cinco resalgados, Golfo de sombras, Cuatro canciones, entre autres. Rafael a poursuivi ses voyages à travers le monde en tant qu'invité spécial.

En 1988, son épouse et partenaire de vie, María León, est décédée des suites de complications dues à la maladie d'Alzheimer, ce qui a été un coup dur pour le poète. Peu à peu, Alberti a repris sa vie habituelle et, l'année suivante, il est devenu membre de l'Académie royale des beaux-arts.

En 1990, il se maria pour la deuxième fois avec María Asunción Mateo, professeure et diplômée en philosophie et en lettres, qui l'accompagna jusqu'à la fin de ses jours.

Alberti est décédé dans sa ville natale, dans sa résidence à Puerto de Santa María. Le 28 octobre 1999, le poète subit un arrêt cardiorespiratoire. Ses cendres furent jetées à la mer, ce qui réjouit son enfance.

Style en poésie

Le style poétique de Rafael Alberti se caractérisait par un changement de forme et de thème. La façon de s’exprimer du poète évoluait au fur et à mesure que les expériences de la vie le rejoignaient. Il traversa donc différentes étapes pour donner de l’essence et de la fermeté à son travail.

Alberti a écrit des poèmes avec des nuances traditionnelles et le courant du vulgarisme. Il a ensuite exprimé l'influence de Luís de Góngora. Plus tard, il aborda une poésie surréaliste pour ensuite se garer devant le tribunal politique et, enfin, dans la mélancolie de son exil.

Ses premiers écrits étaient basés sur la poésie populaire, où les thèmes principaux étaient son enfance et l'absence paternelle. Alberti a écrit avec un langage clair, simple, habile et en même temps plein de grâce, puis il est passé au langage symbolique et à l’utilisation du vers libre.

Sa poésie de contenu politique avait un langage précis, ironique et plein de frivolité, et manquait dans la plupart des cas d’élégance. Alors que ses derniers poèmes ont été plus sensibles, légers et nostalgiques, avec l'évocation de la patrie lointaine.

Enfin, on peut dire que le style poétique de l'auteur est resté entre émotionnel et mordant. Dans le même temps, l’écrivain a insisté sur l’utilisation d’une langue élégante et cultivée, équilibrée avec les nuances populaires. Ce dernier aspect familier n’a jamais été laissé de côté, pas plus que l’influence des circonstances dans lesquelles il a vécu.

Travaux

-Poetry

Les titres les plus importants du poète sont les suivants:

- Marin à terre (1925).

- La maîtresse (1926).

- L'aube de la giroflée (1927).

- Cal y canto (1929).

- À propos des anges (1929).

- J'étais un imbécile et ce que j'ai vu m'a fait deux imbéciles (1929).

- Slogans (1933).

- Un fantôme traverse l'Europe (1933).

- Vers d'agitation (1935).

- On se voit et on ne se voit pas (1935).

- 13 bandes et 48 étoiles. Poèmes de la mer des Caraïbes (1936).

- Notre mot quotidien (1936).

- D'un moment à l'autre (1937).

- L'âne explosif (1938).

- Entre l'oeillet et l'épée (1941).

- Pleamar 1942-1944 (1944).

- à la peinture. Poème de la couleur et du trait (1948).

- Coplas de Juan Panadero (1949).

- Aires à l'encre de Chine (1952).

- Retours de la vie lointaine (1952).

- Ora maritime suivi de ballades et de chansons de Paraná (1953).

- Ballades et chants de Paraná (1954).

- Sourires Chine (1958).

- Poèmes scéniques (1962).

- Ouvert à toute heure (196).

- II Mattatore (1966).

- Rome, danger pour les promeneurs (1968).

- Le nom de Picasso et ne dis pas plus que ce que je ne dis pas (1970).

- Chants de la haute vallée de l'Aniene (1972).

- Le mépris et l'émerveillement (1972).

- Merveilles avec variations acrostiches dans le jardin de Miró (1975).

- Coplas de Juan Panadero (1977).

- Notebook Rute, 1925 (1977).

- Les 5 temps forts (1978).

- Poèmes de Punta del Este (1979).

- Lumière Fustigada (1980).

- Versets uniques de chaque jour (1982).

- Golfe des ombres (1986).

- Les enfants du drago et autres poèmes (1986).

- un accident. Poèmes de l'hôpital (1987).

- Quatre chansons (1987).

- Ennui (1988).

- Songs for Altair (1989).

Brève description des œuvres poétiques les plus représentatives

Marin sur terre (1925)

Il est considéré comme l'une des grandes œuvres d'Alberti, avec lequel il a obtenu le Prix National de Poésie en 1925. L'auteur l'a développé dans les caractéristiques de la chose populaire et traditionnelle, était un souvenir de son lieu de naissance et des expériences de son enfance.

Fragment du poème "La mer. La mer".

"La mer. La mer.

La mer. Seulement la mer!

Pourquoi m'as-tu amené, mon père,

à la ville?

Pourquoi m'as tu déterré

de la mer?

En rêve la houle

ça me tire le coeur;

Je voudrais le prendre. "

Sur les anges (1929)

Cet ouvrage est la représentation d'une crise existentielle que le poète a connue entre 1927 et 1928; Il a fait un tour pour former et a continué à écrire avec des caractéristiques et des éléments du surréalisme. En outre, ses vers sont venus pour avoir une métrique libre, avec une langue de rêve.

Fragment du poème "Le paradis perdu"

"Au fil des siècles,

pour rien au monde,

moi, sans dormir, te cherchant.

Après moi, imperceptible,

sans me frôler les épaules ...

Où le paradis,

ombre, toi qui as été?

Le silence Plus de silence

Impulsions immobiles

de la nuit sans fin

Le paradis perdu!

Perdu pour te chercher,

Moi, sans lumière pour toujours. "

-Teatro

Alberti s'est également distingué en tant qu'écrivain de pièces de théâtre. Parmi les pièces les plus importantes de l'écrivain dans ce genre étaient:

- L'homme inhabité (1931).

- Fermín Galán (1931).

- D'un moment à l'autre (1938-1939).

- Le trèfle fleuri (1940).

- El adefesio (1944).

- La Gallarda (1944-1945).

- Nuit de la guerre au musée du Prado (1956).

Brève description des pièces les plus représentatives

L'homme inhabité (1931)

Cette pièce a été créée le 26 février 1931 au Teatro de la Zarzuela. L'argument est de type religieux, une histoire d'amour, de mort et de vengeance. Il y a un conflit entre les protagonistes qui se termine par un lien du mal.

Fermín Galán (1931)

Il s’agissait d’une œuvre structurée en trois actes par Alberti, divisée en quatorze épisodes. Il est sorti le 14 juin 1931 au Teatro Español. C'étaient une série d'événements inhabituels basés sur les derniers jours de l'armée de Fermín Galán, qui fut exécuté et qui devint un symbole de la Deuxième République.

Au moment où le travail a été publié a suscité la controverse et la critique, car dans l'une des scènes est apparue la représentation de la Vierge Marie en tant que républicain et demandant la vie du monarque. Les assistants étaient enragés et ils se sont opposés aux acteurs et à la scène.

D'un moment à l'autre (1938-1939)

C'était une pièce basée sur un drame familial qu'Alberti a écrit en trois actes. Le protagoniste, Gabriel, était le fils d'une riche famille andalouse. D'une certaine manière, l'homme n'aimait pas la vie de sa famille, car ses actions étaient injustes et parfois despotiques.

Gabriel tente de se suicider, mais décide ensuite de quitter sa famille et de rejoindre les luttes qui ont retenu les travailleurs. Au début, il n’est pas accepté parce qu’il vient d’une couche sociale élevée, mais il finit par rester fidèle à ses idéaux et n’abandonne pas les travailleurs.

Le trèfle fleuri (1940)

C'est une pièce de théâtre qu'Alberti a développée en trois actes. La signification était la bataille constante entre terre et mer; tous deux se sont opposés à l'histoire d'amour entre Alcion et Aitana. En fin de compte, avant le mariage, le père de la mariée met fin à ses jours.

El adefesio (1944)

Cette pièce d'Alberti a été créée à Buenos Aires le 8 juin 1944 au Teatro Avenida. Le travail est l'histoire d'amour entre deux jeunes frères mais qui ne le savent pas. Gorgo, soeur du père des amants, enferme la fille dans une tour. La fin est typique d'une tragédie.

La Gallarda (1944-1945)

La pièce de théâtre était écrite en trois actes, en vers, et c'était une mésaventure de cow-boys et de taureaux téméraires. L'argument était fondé sur l'amour que la Gallarda, une cow-girl, éprouvait pour le taureau Resplandores. Finalement, l'animal a tué le mari du vacher lors d'une attaque.

La nuit de la guerre au musée du Prado (1956)

L'œuvre a été créée au Teatro Belli, en Italie, le 2 mars 1973. Son auteur la définit à l'époque de la guerre civile espagnole. L'argument reposait sur le transfert des peintures du musée par l'armée républicaine pour les protéger.

Au fur et à mesure que l'œuvre avance, des personnages liés aux personnalités de l'époque entrent pour donner substance et forme à l'intrigue. Enfin apparaissent les représentations de l'homme politique Manuel Godoy et de la reine Maria Luisa de Parma, accusées de trahison et finalement exécutées.

-Antologies

- Poésie 1924-193 0 (1935).

- Poèmes 1924-1937 (1938).

- Poésie 1924-1938 (1940).

- Poésie 1924-1944 (1946).

- Le poète dans la rue (1966).

Films cinématographiques

Rafael Alberti était également présent au cinéma en tant que scénariste, les plus importants étant: La dama duende (1945) et El gran amor de Bécquer (1946).

Prix

Rafael Alberti méritait un grand nombre de prix et de reconnaissances, autant dans la vie que plus tard. Parmi ceux-ci sont:

- Prix national de littérature (1925).

- Prix Lénine pour la paix (1965).

- Prix Prince des Asturies (il a démissionné pour le recevoir pour ses idéaux républicains).

- Prix Etna Taormina (1975, Italie).

- Prix Struga (1976, Macédoine).

- Prix national de théâtre (1981, Espagne).

- Prix Kristo Botev (1980, Bulgarie).

- Prix Pedro Salinas de l'Université internationale Menéndez Pelayo (1981, Espagne).

- Commandeur des Arts et des Lettres de France (1981).

- Docteur Honoris Causa de l'Université de Toulouse (1982, France).

- Prix Miguel de Cervantes (1983, Espagne).

- Docteur Honoris Causa de l'Université de Cadix (1985, Espagne).

- Médaille Picasso de l'UNESCO (1988).

- Entrer à l'Académie des Beaux-Arts de San Fernando (1989, Espagne).

- Docteur Honoris Causa de l'Université de Bordeaux (1990, France).

- Prix de littérature de Rome (1991).

- Ordre de Gabriela Mistral (1991, Chili).

- Citoyen illustre de Buenos Aires (1991, Argentine).

- Docteur honoris causa de l'Université de La Havane (1991, Cuba).

- Invité illustre de La Havane (1991, Cuba).

- Docteur Honoris Causa de l'Université Complutense de Madrid (1991).

- Médaille d'or des beaux-arts (1993, Espagne).

- Docteur honoris causa de l’Université polytechnique de Valence (1995, Espagne).

- Maire perpétuel de la ville d'El Puerto de Santa María (1996, Espagne).

- Fils préféré de la province de Cadix (1996, Espagne).

- Creu de Sant Jordi de la Generalitat de Catalunya (1998, Espagne).

- Citoyen d'honneur de la ville de Rome (1998, Italie).

Faits saillants d'Alberti

- "La vie est comme un citron, ils te jettent à la mer serré et séché."

- "La ville est comme une grande maison".

- "C'est quand j'ai vérifié que les murs se cassent en soupirant et qu'il y a des portes sur la mer qui s'ouvrent avec des mots".

- "Les mots ouvrent des portes sur la mer".

- "La liberté n'a pas ceux qui n'ont pas soif."

- "Je ne serai jamais une pierre, je pleurerai quand il le faudra, je crierai quand j'en aurai besoin, je rigolerai quand il le faudra, je chanterai quand il le faudra2.

- "Tu n'iras pas, mon amour, et si tu étais, même en te laissant, mon amour, tu ne partirais jamais".

- "Je suis parti avec un poing fermé ... je reviens avec une main ouverte".

- "Je ne veux pas mourir sur terre: cela me donne une terrible panique. Pour moi, qui aime prendre l'avion et regarder les nuages ​​passer, j'aimerais qu'un jour l'appareil que je voyage soit perdu et ne revienne pas. Et que les anges fassent de moi un épitaphe. Ou le vent. "

- "Si ma voix est morte sur terre, amenez-la au niveau de la mer et laissez-la sur la rivière."