Mimic Language: qu'est-ce que c'est et 6 exemples

Le langage mimique est la capacité d’exprimer des idées, des pensées et des sentiments par des gestes et des mouvements corporels.

De petite taille, parallèle à la communication verbale, l’être humain se développe année après année, cette manière de se comprendre à travers le mime. Ce processus s’acquiert par l’observation de différentes actions et réactions qui expriment des idées et des besoins différents.

Un bon exemple pour comprendre ce que nous voulons dire lorsque nous parlons de langage mimique est lorsque vous rencontrez une autre personne qui ne parle pas votre même langue mais qui a besoin de communiquer quelque chose. Peut-être inconsciemment, vous commencez à faire des mouvements du corps et des gestes afin de vous faire comprendre.

On pourrait dire que le langage mimique est un autre outil utilisé pour la survie des êtres humains et des animaux.

Il est également utilisé comme moyen d'expression dans différentes branches de l'art, telles que le théâtre par le mime (du grec ancien μῖμος, mimes, "imitateur, acteur"), qui raconte une histoire par le mouvement, sans faire appel au discours. Un autre exemple est la danse. Vous pouvez également voir la communication non verbale: 10 moyens efficaces de l’améliorer.

6 exemples bien connus de langage mimique

1- Pantomime

La pantomime est une forme de représentation artistique. Le responsable de cette représentation est un mime. Il s'agit de raconter des histoires, des émotions, des sentiments différents en omettant la communication verbale et en mettant le corps au service et en remplacement de la parole. Également inclus dans l'imitation dramatique.

Utilisé comme une ressource de représentation dramatique de la Grèce antique, cet outil d’expression a évolué de génération en génération, en passant par l’Empire romain, largement utilisé dans le théâtre Nō ou Noh du drame musical japonais.

Son époque de la plus grande splendeur a eu lieu en Italie au XVIe siècle avec la Commedia dell'Arte, c'est-à-dire Comedia del arte.

Il y avait de grands professionnels, des artistes qui utilisaient la pantomime comme moyen d'expression artistique, parmi lesquels: Charles Chaplin (Royaume-Uni, 1889/1977), acteur et réalisateur britannique; Buster Keaton (États-Unis, 1895/1966), acteur et réalisateur du cinéma américain muet et Marcel Marceau (France, 1923/2007), mime et acteur français.

2- Langue des signes

La langue des signes ou langage des signes est un langage expressif basé sur l'utilisation de différents signes et gestes perçus visuellement et par le toucher.

C’est Gerónimo Cardano, un médecin italien, qui a établi au XVIe siècle que les sourds seraient en mesure de communiquer au moyen de symboles, en les associant à l’objet ou à la chose en question.

Plus tard, précisément en 1620, Juan de Pablo Bonet publia le premier traité de phonétique et d'orthophonie, qui faciliterait la communication entre les sourds et les muets.

3- Le cinéma muet

Le film muet a débuté en 1888 avec le premier film muet intitulé "La scène du jardin Roundhay" réalisé par Louis Le Prince. Son apogée dura de 1894 à 1929, une époque où les films sonores prirent les rênes du septième art.

Dans le cinéma muet, il n'y avait pas de synchronisation entre les images et le son, principalement pas de dialogues sonores. Parfois, l'accompagnement de la musique en direct aux images du film pouvait être apprécié.

La plupart des films filmés à l'époque du cinéma muet ont été tournés en noir et blanc. Il y a des disques qui montrent que certains cinéastes, comme Georges Méliès (1862/1938, France), avaient une équipe chargée de peindre les cadres, afin de colorer les films.

Selon les experts en la matière, vers la fin des années 20, avec l’invention du film sonore, le cinéma était en crise, car la qualité visuelle du film muet en 1920 était bien supérieure à celle de son successeur sonore. . Il a fallu plusieurs années pour retrouver les personnes présentes dans les salles de projection audiovisuelles.

4- Salutations avec vos mains

Un autre exemple de langage mimique peut être l'ensemble ou certains gestes que nous utilisons quotidiennement avec nos pairs. De cligner des yeux à une poignée de main.

Plusieurs histoires tentent d’expliquer cette coutume et nous obligent à nous saluer de la main. L'un d'entre eux nous dit que cela nous vient des hommes de la grotte, qui ont levé la main pour informer l'autre personne qu'ils n'avaient aucune arme.

Au fil des ans, cette forme a évolué, changeant en fonction de la culture de chaque ville et resignifiant selon sa forme. Certaines études, comme la PNL (programmation neurolinguistique), nous apprennent que, selon notre façon de saluer, nous allons montrer différentes positions. Par exemple:

  • Paume de la main: Domination.
  • Paume droite / parallèle: empathie.
  • Palm up: Soumission ou timidité.

5- Tentative de communication entre deux personnes qui ne parlent pas la même langue

Les situations dans lesquelles nous mettons en œuvre tout notre bagage de langage mimique que nous possédons sont dans lesquelles, par hasard ou par manque, nous rencontrons un autre être humain qui n'a pas le même langage que nous.

Que vous voyagiez dans un autre pays ou avec un touriste dans votre pays, ces rencontres ont lieu. C'est là que nous commençons à faire toutes sortes de signes, avec le visage, les mains, tout le corps, pour nous faire comprendre. De tous les exemples, c’est celui qui clarifie le plus le concept de langage mimique, car il est naturel d’imaginer cette situation.

6- Théâtre de gestes

Le théâtre des gestes nous fait raconter des histoires à travers des acteurs formés pour atteindre l'excellence dans l'entraînement du corps. Ce sont des professionnels du geste, ils comptent sur leur corps et pas seulement avec le mot, ils s'expriment, ils déshabillent leurs émotions ou plutôt, celle de leurs personnages.

L’un des grands référents du théâtre du geste, reconnu dans le monde entier pour ses années d’étude et de pratique, a été le mime français, acteur et professeur Jacques Lecoq (1921/1999).

Lecoq, a commencé comme athlète et professeur d’éducation physique, en donnant à ces études une grande connaissance du corps et de son expression dans l’espace. Des années plus tard, il s’intéresse à la Commedia del arte.

Le facteur principal de la formation à la méthode de Lecoq est la primauté du geste, du corps en mouvement sur la performance simplement verbale.