Le modernisme au Mexique: architecture, peinture, littérature, musique

Le modernisme au Mexique est un mouvement artistique apparu à la fin du 19e siècle et au début du 20e siècle. Il est généralement associé à la littérature, bien qu'il ait également influencé le reste des arts: de la peinture à l'architecture. Bien qu'il existe des divergences sur leur origine, de nombreuses sources estiment que c'était en Espagne et en Amérique latine.

Ceci est très visible dans la littérature, avec des auteurs tels que Miguel de Unamuno (dans le cas espagnol) ou Rubén Darío (en Amérique). Au Mexique, il y avait des auteurs qui ont commencé à le pratiquer selon l'art. XIX, mais sa présence est plus forte au cours des deux premières décennies du siècle suivant, coïncidant avec la dernière phase du Porfiriato et sa chute.

C'est un mouvement novateur dans toutes ses manifestations, avec un langage différent qui cherchait à moderniser les traditions. En Amérique latine, il contient également beaucoup de nationalisme culturel, essayant de récupérer ses propres racines et coutumes.

Caractéristiques générales du modernisme au Mexique

Considérant que de nombreux experts situent l'origine de ce courant en Amérique latine, il n'est pas étonnant que sa partie mexicaine soit l'une des plus puissantes.

Recherche d'identité nationale

Dans les œuvres généralement identifiées au modernisme, il y a une recherche consciente de leur identité nationale. Il s'agit de laisser une partie de l'héritage culturel espagnol et de renouveler les idées des premières décennies en tant qu'État indépendant, marqué par les guerres.

Désir de changer de gouvernement

Au début du 20ème siècle, un autre aspect important est la confirmation de la volonté de changement après une longue période sous le gouvernement de Porfirio Díaz. Ces vents renouvelés se produisent également dans l'art.

Grande importance pour les arts décoratifs

Malgré l'identification de ce courant avec la littérature, en particulier avec la poésie, le modernisme englobe toutes les manifestations artistiques. Il y a une diminution de l'influence du positivisme et du réalisme. Comme nouveauté par rapport aux styles précédents, on peut noter la grande importance accordée aux arts décoratifs.

Vous pouvez également voir l’influence de l’industrialisation à l’époque. Non seulement pour les bâtiments créés pendant cette période, mais pour les nouveaux matériaux qui sont incorporés dans le monde de l'art.

Littérature

S'il existe une manifestation artistique par excellence dans le modernisme mexicain, c'est bien la littérature.

Bien que la plupart des experts affirment que le premier chiffre de ce courant est le Rubén Darío nicaraguayen, le Mexique est l’un des pays qui offre la plus grande variété et la meilleure qualité chez ses auteurs.

Comme cela se produit dans le reste du continent, l'élément fondamental du modernisme mexicain est la prétention de mettre fin au conformisme de la société. Le changement est recherché, esthétique et thématique, confrontant le nouveau à l'ancien.

Plus qu'un courant établi, ce mouvement est une nouvelle attitude. Dans sa langue, il cherche un renouveau, même une langue, qui recherche la beauté. Il présente également une opposition au réalisme, qu’ils considèrent comme dépassé même s’ils coïncident depuis quelques années.

Parmi les auteurs les plus célèbres figurent Salvador Díaz Mirón, Manuel Gutiérrez Najera, Amado Nervo ou Luis Gonzaga.

De l'architecture

Dans d'autres pays, il a reçu des noms comme Art Nouveau, Modern Style ou Floreale. En général, c'est un style révolutionnaire avec le classicisme. Ils ont commencé à utiliser de nouveaux matériaux dans la construction, tels que le verre ou le fer, et les bâtiments sont pleins d'asymétries et de courbes.

Sa mise en œuvre au Mexique est un peu plus tardive que celle de la littérature. Il fallut attendre presque 1910 pour que de nouveaux bâtiments de ce style commencent à être vus.

Avec l’arrivée de la Révolution, ces constructions ont un caractère nationaliste marqué. La particularité du modernisme dans le pays est de combiner les références gréco-latines avec les caractéristiques nationales, en utilisant également une partie du patrimoine autochtone.

Il y avait deux aspects différents dans ce courant: l'organiciste et le géométrique. Le premier, avec des exemples tels que la construction de la Loterie Nationale, cherche une unité totale entre l’intérieur et l’extérieur. D'autre part, le second accorde une attention particulière aux arts décoratifs, comme on peut le voir dans le parc San Martín.

Peinture

La manifestation la plus commune dans la peinture moderniste est le muralisme. Dans cette modalité, le Mexique peut se vanter d'avoir des artistes comme Diego Rivera ou José Clemente Orozco.

Ils étaient caractérisés par l'utilisation de la couleur et un thème nationaliste. De même, il est très courant de représenter la lutte du peuple contre les plus puissants ou de mettre en valeur le monde autochtone.

Frida Khalo est une autre des créatrices les plus populaires. Elle a contribué avec ses œuvres à l’importance du modernisme dans le pays.

Musique

Comme dans le reste des manifestations artistiques, la musique introduit un thème éminemment nationaliste, valorisant les styles eux-mêmes et les mélangeant au patrimoine culturel du pays.

Il existe également une enquête importante à la recherche de nouveaux sons. À titre d'exemple, nous pouvons souligner le mélange de combinaisons de polytonal et de néomodal, mais avec des instruments traditionnels.

Représentants principaux

Manuel Gutiérrez Nájera

Il est l'un des auteurs les plus importants du modernisme au Mexique et est désigné comme son initiateur. Gutiérrez Nájera était un poète et écrivain de premier plan, ainsi qu'un chirurgien. Cette dernière œuvre l'oblige à utiliser des pseudonymes pour publier ses œuvres, ce qui aurait été mal vu à l'époque. Le pseudonyme le plus utilisé était Duke Job.

Certaines de ses œuvres les plus remarquables étaient Pour un menu, Pour ensuite et Le travail de la duchesse .

Salvador Díaz Mirón

Avec le précédent, il est l’un des initiateurs du modernisme au Mexique. Il a travaillé comme journaliste, mais c’est sa facette de poète qui lui a donné le plus de reconnaissance.

Certains auteurs considèrent qu'il a écrit certaines des lignes les plus complexes en espagnol, en particulier dans son travail Lascas . Il a dû s'exiler en Espagne pour ses critiques du gouvernement de Venustiano Carranza.

Diego Rivera

Le muraliste le plus célèbre du pays. Ses œuvres se distinguent toujours par leur contenu social en raison de leurs idées communistes. Certaines de ses peintures murales sont à Mexico, bien qu'il y en ait également à Buenos Aires ou à New York.

Ángel Zárraga

La bonne situation économique de sa famille lui permettait de voyager à travers l'Europe, où il était immergé dans le type d'art fabriqué au début du XXe siècle. Ses peintures murales démontrent cette influence, notamment de Cézanne et Giotto.

Julián Carrillo Trujillo

L'un des musiciens les plus importants du modernisme, non seulement mexicain, mais international. Chef d'orchestre et compositeur, il est considéré comme le pionnier du microtonalisme.