Les 20 œuvres de la Renaissance les plus représentatives

La Gioconda de Léonard de Vinci ou La naissance de Vénus de Botticelli comptent parmi les œuvres les plus représentatives de la Renaissance, mais de nombreuses autres merveilles sont nées de manière si prolifique sur le plan artistique.

Dans cet article, nous passerons en revue 20 des peintures les plus connues et admirées du monde de l'art et qui représentent l'Europe des XIVe, XVe et XVIe siècles.

Top 20 des œuvres de la Renaissance

La Joconde

Aussi connu sous le nom de «La Mona Lisa», il est considéré comme l'une des icônes de l'art pictural de tous les temps et l'un des plus copiés et réinterprétés de l'histoire de la peinture.

C'est Léonard de Vinci qui a réalisé son portrait, dans lequel il a travaillé pendant plus de 4 ans. Bien qu’il n’y ait pas de date d’origine exacte, on pense que ce travail a été réalisé entre 1503 et 1519.

En cela, le particulier et l'universel se combinent. À l'arrière-plan, la nature en mouvement et la figure de la femme s'intégrant et faisant partie d'elle.

Le dernier repas

Travail effectué entre 1495 et 1497 par Leonardo Da Vinci. Elle est considérée comme l'une des meilleures peintures au monde, étant l'une des œuvres les plus célèbres de l'art religieux chrétien et de la Renaissance. Il représente l'un des derniers jours de la vie de Jésus selon les récits de la Bible.

La vierge des rochers

Il est également fait par Leonardo Da Vinci en 1482. Il existe deux versions de l'œuvre, la première ayant été entièrement peinte par Leonardo Da Vinci et la seconde dirigée par lui, intervenant de ses propres mains dans des détails très spacieux.

L'œuvre représente la Vierge, l'enfant Jésus, saint Jean-Baptiste et la figure d'un ange.

La Sainte Famille ou Tondo Doni

L'une des premières œuvres réalisées par Michel-Ange entre 1503 et 1504 en souvenir du mariage d'Agnolo Doni avec Maddalena Strozzi. Oeuvre qui représente la Sainte Famille, étant cette oeuvre, le seul panneau de bois fabriqué par Michelangelo.

Portrait cardinal

C'est l'une des œuvres les plus connues de Rafael, aussi appelée souvent "El Cardenal".

Elle a été réalisée en 1510 pendant la papauté de Jules II. Elle est donc supposée représenter le portrait d’un des cardinaux de l’époque. Mais l'identité de la même chose est inconnue, malgré les enquêtes qui ont été faites pour le découvrir.

Rafael a eu beaucoup de succès dans les différentes œuvres basées sur les portraits, ayant inspiré un autre grand peintre de la Renaissance, Tiziano Vecellio.

Madone Sixtine

Travail effectué par Rafael, entre 1513 et 1514. C'est dans la période centrale du développement de ses œuvres.

On pense qu'il a été fait pour décorer la tombe du pape Jules II, car les anges au bas du tableau représentent la cérémonie d'un enterrement.

La transfiguration

Une autre oeuvre de Rafael, réalisée entre 1517 et 1520, est son dernier tableau. On raconte même que, à la mort de Rafael, le travail n'était pas complètement terminé et que c'était son élève, Giulio Romano, qui l'avait terminé.

Sainte Marie Madeleine

Travaux effectués entre 1530 et 1535 par Tiziano Vecellio, commandé par le duc Urbino. L'image représente l'adoration des bergers à cette époque, à la Renaissance italienne.

Cette œuvre est considérée comme l'une des plus importantes par cet artiste car elle a jeté les bases de l'impressionnisme magique.

L'Assomption de la Vierge

Travail réalisé par Tiziano en 1518, ce qui en fait l'un des peintres les plus classiques d'autres pays que Rome. Il a été réalisé pour l'église de Santa Maria dei Frari à Venise, représentant l'élévation de la Vierge Marie.

L'annonciation

C'est une peinture réalisée en 1426 par Fra Angelico, également connu sous le nom de Guido Di Prieto da Mugello. Il représente l'annonciation de la Vierge Marie et le moment où l'archange Gabriel annonce qu'elle sera la mère de l'enfant Jésus.

Le feu de Borgo

Oeuvre d'art réalisée par Rafael Bonzio en 1514 avec l'aide de son assistant Giulio Romano. Il est actuellement situé dans le palais du Vatican.

Cette œuvre représente un miracle accompli par le pape Léon IV qui, en faisant le signe de la croix, parvient à éteindre le feu qui s'était propagé dans la ville.

La chapelle sixtine

Cette œuvre réalisée par Miguel Angel entre les années 1508 et 1512 consiste en un ensemble de peintures réalisées pour décorer la chapelle de cette chapelle située à Rome.

Il se compose de plus de 300 figures représentant le temps de l'homme sur la terre avant l'arrivée de Jésus-Christ.

Parmi les scènes représentées figurent l’expulsion du jardin d’Eden, le déluge universel, la création d’Adam ou le jugement dernier.

La transfiguration

Ouvrage également connu sous le nom de Transfiguration du Christ, interprété par Giovanni Bellini en 1480. Il représente la révélation du Christ de sa nature divine à trois de ses disciples.

Le retable de Pesaro

C'est également une œuvre réalisée par Giovanni Bellini vers 1475 qui représente le couronnement de la Vierge.

Cet artiste était une célèbre Renaissance vénitienne, considéré comme un révolutionnaire de la peinture vénitienne et un professeur de Titien.

L'adoration des mages

Travail réalisé par Giotto Di Bondone en 1301 qui représente la première visite des hommes sages à l'enfant Jésus après sa naissance.

Dante et la Divine Comédie

Ouvrage créé par Domenico Di Michelino en 1465 pour commémorer le bicentenaire de la naissance de Dante. Poète italien reconnu pour avoir écrit la Divine Comédie marquant le passage de la pensée correspondant au Moyen Âge à la pensée moderne.

La résurrection du christ

Cette oeuvre a été réalisée par Piero Della Francesca entre 1463 et 1465. L’un des principaux fondements de la Renaissance.

La résurrection du Christ et le Polyptyque de la Miséricorde sont considérés comme deux de ses chefs-d'œuvre.

La naissance de Vénus

C’est l’un des chefs-d’œuvre de Sandro Botticelli en 1484. Vénus y est représentée par Simonetta Vespucci, muse et modèle des artistes de la Renaissance.

Flore

Travail qui représente la déesse des fleurs et du printemps. Il a été fabriqué par Titien entre les années 1515 et 1517.

C’est l’une des œuvres remarquables de la Renaissance qui tente de représenter la fécondité de la nature et celle du mariage.

Vénus d'Urbino

Egalement réalisé par Titien en 1538, il s'agit de la première pièce avec laquelle l'artiste a représenté Vénus.

Il n’existe aucune donnée fiable sur la personne représentée, mais l’œuvre acquise par le fils du duc Urbino, Giodovaldo della Rovere, permet de penser qu’il s’agit d’un portrait de sa femme.

À propos de la Renaissance et de ses effets

La Renaissance est un mouvement culturel qui a débuté en Italie au XIVe siècle. Il y avait un afflux important d'idées et de pratiques nouvelles laissant un héritage culturel profond et précieux.

Le terme Renaissance décrit le regain d'intérêt pour les réalisations artistiques du monde classique.

La montée de la Renaissance a commencé à Florence, soutenue financièrement et culturellement par la famille dominante des Médicis et le Vatican.

Ce mouvement culturel était déterminé à s'éloigner du Moyen Âge dominé par la religion. Il a porté son attention sur la situation de l'homme dans la société.

Ainsi, les thèmes principaux de l'art de la Renaissance étaient l'expression individuelle et l'expérience matérielle.

L'art de la Renaissance italienne a marqué le début d'un changement culturel majeur en Europe.

Les premiers artistes de ce mouvement ont commencé à s'intéresser à la nature et au corps humain dépeints dans l'Antiquité classique. Avec leurs œuvres, ils ont jeté les bases de l'émergence de la Renaissance et mis fin au passage du Moyen Âge à l'âge moderne.

Ainsi, sous l’influence de la Renaissance, les hommes de l’Europe occidentale en sont venus à penser, à ressentir, à regarder la vie et le monde extérieur, à l’instar des hommes de la Grèce et de la Rome antiques.

La Renaissance artistique était essentiellement un retour de l'art à la nature. Avant son apparition, l'art manquait de liberté et de naturel. Depuis les artistes ont été limités par la restriction ecclésiastique.

Les modèles d'art médiéval étaient caractérisés par des formes rigides, angulaires et sans vie. Avec ce mouvement, l'art a acquis une plus grande liberté et un esprit de vie, contribuant à de nouvelles conceptions de la vie et du monde.

En Occident chrétien, il y a eu une profonde révolution intellectuelle et morale. Il a révélé aux hommes un autre état d'existence, un autre monde, ses principes étant une vie digne d'être vécue pour elle-même; et que le désir de savoir puisse être satisfait sans mettre en danger l'intégrité et le bien-être de son âme.

De cette manière, la Renaissance a impulsé le progrès de l'homme. Il a inspiré l'humanité avec un nouvel esprit destiné à faire de nouvelles choses dans tous les domaines.