Quels sont les genres du romantisme?

Les genres du romantisme sont les domaines de l'art dans lesquels ce mouvement a atteint son expression maximale. Le romantisme est un mouvement non seulement artistique mais aussi idéologique qui s'est développé en Europe entre le XVIIe et le XIXe siècle.

Ce mouvement a vu le jour en Allemagne, grâce aux contributions de Friedrich Siegel et d’autres artistes, en réaction au néoclassicisme et au rationalisme.

Parce que le romantisme était opposé à un autre mouvement artistique (le néoclassicisme), il s’est développé dans tous les genres artistiques pour pouvoir supplanter les idéaux néoclassiques de chacun de ces genres.

De cette manière, le romantisme en tant que mouvement artistique a atteint un niveau d'expression élevé dans le récit, le théâtre et la poésie (les trois appartenant au genre littéraire).

Parmi les représentants de ce type, soulignent Johann Wolfgang Von Goethe, Percy Bysshe Shelley, Lord Bryon et John Keats.

De même, dans le genre pictural, le romantisme avait de grands exposants. Les artistes les plus remarquables de ce genre étaient William Turner et John Constable.

Enfin, dans le genre musical, le romantisme mettait en vedette de grands compositeurs et interprètes tels que Beethoven, Mozart et Chopin.

Le romantisme dans la littérature

Allemagne

Le romantisme se pose en Allemagne. Dans ce pays, le genre littéraire se développe dans une large mesure grâce aux œuvres de Schiller et de Goethe.

En ce qui concerne la théorie du romantisme, les frères Wilhelm et Friedrich Schlegel ont été les plus grands représentants dans ce domaine. Son magazine Athenäum fut l'un des premiers espaces de publication des manifestations du mouvement romantique.

En ce qui concerne le récit, les auteurs les plus en vue sont:

  1. Johann Wolfgang Von Goethe. Ses œuvres les plus remarquables sont "Les paroles du jeune Werther" (considéré comme la représentation maximale des idéaux romantiques) et "Faust".
  2. Jakob et Wilhem Grimm, mieux connus sous le nom de frères Grimm, ont publié de nouvelles histoires d'horreur, de mystère et de fantaisie.
  3. Ernst TA Hoffmann, qui mélange des éléments fantastiques avec la réalité. Son travail le plus remarquable est "Cuentos".

En ce qui concerne la poésie, le romantisme allemand présente de grands poètes lyriques. Les poètes peuvent être divisés en deux groupes: ceux appartenant au premier romantisme et ceux appartenant au second romantisme.

Chamisso, Tieck, Richter et Novalis appartiennent au premier romantisme. Friedrich von Hardenberg, plus connu sous le nom de Novalis, considérait le travail du poète comme une prédiction des événements du futur proche.

Son œuvre la plus remarquable est "Hymns to the Night", un poème inspiré par une jeune femme décédée dont Novalis était tombé amoureux.

Friedrich Hölderlin appartient au deuxième romantisme. Dans le travail de Friedrich Hölderin, la passion pour les éléments classiques est observée. Par exemple, "Hyperion" et "Mort d'Empédocles" ont clairement

Au Royaume Uni

Au Royaume-Uni, le romantisme a eu son expression maximale dans la poésie. Trois étaient les artistes les plus importants: Lord Bryon, Bysshe Shelley et John Keats.

Les œuvres les plus importantes de Lord Bryon étaient "Le pèlerinage de Childe Harold", "Le Corsair" et "La complainte de Tasso".

Dans ses poèmes, les protagonistes sont des individus inadaptés qui ne se conforment pas aux conditions dans lesquelles il vit. C'est le caractère prototype du romantisme.

En revanche, les poèmes les plus remarquables de Bysshe Shelley sont "Adonais" (après John Keats, après sa mort), "Ode au vent d'Ouest" et "Ode à un alouette". Le travail de Bysshe Shelley est caractérisé par le rythme et la musicalité de ses vers.

Enfin, le travail de John Keats est réduit, car il est décédé très jeune à cause de la tuberculose. Malgré cela, ses poèmes sont les plus hautes représentations du romantisme lyrique. Parmi ses œuvres figurent "Ode to psyche", "Ode à un rossignol" et "Ode à une urne grecque".

En Espagne

En Espagne, le romantisme arrive en retard, en 1835, lorsque la pièce "Don Álvaro" du duc de Rivas est publiée.

La prose romantique espagnole est pleine de costumbrismo, goût pour la représentation des éléments locaux. Les auteurs de prose les plus remarquables étaient Serafín Estébanez Calderón, Mariano José de Larra et Ramón de Mesonero Romanos.

Quant à la poésie romantique espagnole, elle se caractérise par la liberté des versets, qui se manifeste par la rupture de la métrique. Les poètes les plus remarquables sont Gustavo Adolfo Bécquer et José de Espronceda.

De son côté, le drame a été bien accueilli en Espagne puisque les œuvres néoclassiques n’ont jamais été pleinement acceptées dans le pays. Le dramaturge le plus remarquable était Francisco Martínez de la Rosa.

Le romantisme en peinture

En peinture, nous observons la tendance au nationalisme et à l'exaltation de l'individualité de chaque pays. Les caractéristiques de l'art médiéval, en particulier du gothique, sont reprises. En outre, les éléments exotiques qui attirent l'attention sont inclus.

Les sujets traités dans la peinture étaient les suivants: