Histoire de la peinture

L’ histoire de la peinture remonte à plus de 64 000 ans, selon une étude récente sur les peintures rupestres découvertes dans plusieurs grottes en Espagne. Pour déterminer l'âge de ces dessins, le test de datation uranium-thorium bien connu des croûtes de carbone a été utilisé.

Les peintures rupestres sont réparties dans trois grottes, chacune avec différents dessins, images ou peintures: la Pasiega en Cantabrie, qui contient des figures d'animaux de toutes sortes; Maltravieso in Extremadura, où le calcos ou le pochoir représentent des mains, des points et d’autres figures géométriques; et Ardales, en Andalousie, dans leurs épithélèmes peints en rouge.

L'étude suggère que ces peintures rupestres ont été réalisées par des Néandertaliens, car leur âge dépasse de 20 000 ans l'arrivée de l'homme moderne en Europe.

Cela signifie que l'art rupestre de la péninsule ibérique est le plus ancien jamais découvert dans le monde.

Introduction

Tout au long de l'histoire, l'homme a utilisé la peinture pour exprimer des idées et des émotions au moyen d'un langage visuel en deux dimensions. Cette langue a différentes couleurs, tons, lignes, formes et textures, afin de produire différentes sensations d'espace, de volume, de lumière et de mouvement.

Dans l'histoire de la peinture, depuis les Néandertaliens jusqu'à aujourd'hui, de nombreux éléments de nature différente ont influencé, tels que la religion, la géographie, la découverte et le développement de nouveaux matériaux, idées et événements importants. Tout cela confère à l'artiste une certaine manière de voir le monde.

La peinture est sans aucun doute une manière de décrire et d’enregistrer la réalité. Il a servi à refléter les changements matériels et idéologiques survenus dans le monde, révélant toujours des détails au-delà des mots écrits.

Après les premières peintures, son développement a été une chaîne de styles constante et indissociable, qui ajoute des éléments à l’art de ceux qui l’ont précédé.

Périodes, styles et évolution

Peinture rupestre

D'après la datation des grottes en Espagne, il est déduit que les hommes de Néandertal et les humains modernes peuvent avoir peint de l'art rupestre dans les grottes. De plus, cela indique que les ancêtres humains utilisaient une symbologie plus avancée qu'on ne le pensait auparavant.

L'art rupestre espagnol de ces grottes et d'autres, comme celles d'Altamira, comprend principalement des peintures rouges et noires. Ils représentent des animaux (cerfs, bisons et oiseaux), des formes géométriques et des signes linéaires, ainsi que des modèles (traces) et des empreintes de mains.

Les premiers êtres humains ont décoré les murs des grottes où ils vivaient avec des images de sujets qui leur étaient très importants: leur régime alimentaire et la façon de l'obtenir par la chasse.

C'est pourquoi ils représentent les bisons, les rennes et les mammouths à l'ère glaciaire, ainsi que leurs propres images qu'ils voient se refléter dans l'ombre des murs.

Grottes connues

Outre les grottes de La Pasiega, Maltravieso et Ardales, il en existe d’autres très importantes. Parmi les grottes les plus connues pour leur antiquité, citons celles de Chauvet (France), dont l’âge remonte à 31 000 ans; et les grottes d'Altamira et de Lascaux (France).

Altamira a un bilan carbone de 13 000 ans, tandis que Lascaux a 17 000 ans. En plus de ceux-ci, il en existe beaucoup plus dans le monde.

Dans ces caves, les murs et les plafonds sont décorés de peintures aux tons rougeâtres, noir, marron, jaune et noir. Les peintures ont été créées avec des oxydes minéraux en poudre, qui se sont certainement mêlés à la graisse et au sang d'animaux. Les motifs sont des gibiers et des bovins sauvages (chevaux, serfs, bisons).

Apparemment, la peinture rupestre avait non seulement un caractère décoratif, mais aussi une religion magique. On pense qu'elle a été employée pour aider à la chasse et à la transe des chamanes.

Peinture égyptienne (à partir de 3100 avant JC)

La civilisation égyptienne fut la première à établir un style artistique reconnaissable. Elle se caractérisait par une structure étrange mais cohérente, dans laquelle la tête, les jambes et les pieds des figures humaines sont toujours représentés de profil. En revanche, les épaules, le torse, les bras et les yeux sont représentés de face.

Les techniques de peinture égyptiennes sont restées intactes pendant des siècles. L'une des méthodes utilisées consistait à appliquer la peinture à l'aquarelle sur des murs en plâtre ou en calcaire.

L’autre processus consistait à découper les contours dans des murs de pierre et à peindre les motifs à l’aquarelle. Le climat sec de la région et les tombeaux scellés ont contribué à sa préservation.

Peinture mésopotamienne (de 3200 à 332 avant JC)

La civilisation mésopotamienne s'est développée dans la vallée entre le Tigre et l'Euphrate au Proche-Orient. Ses bâtiments sont principalement constitués d'argile. Par conséquent, ils ne sont pas conservés car tous se sont effondrés et les peintures murales ornant leurs bâtiments ont également été détruites.

Ils ont seulement réussi à conserver des céramiques décorées (peintes et éclairées) et des mosaïques colorées. Bien que les mosaïques ne soient pas considérées comme de la peinture, elles ont néanmoins influencé les formes de peinture de cette civilisation.

La civilisation égéenne (3000-1100 av. JC)

C'est la troisième grande culture primitive. Il s'est développé dans les îles situées à l'avant des côtes grecques et dans la péninsule d'Asie Mineure. La civilisation égéenne était contemporaine des anciens Égyptiens et des Mésopotamiens.

Dans leurs palais à Knossos et dans d’autres régions, ils ont peint sur des murs en plâtre humide avec des peintures élaborées à base d’oxydes, de sable et de terre ocre. Ils étaient les précurseurs des fresques. Les Crétois ont peint avec des couleurs rouge, jaune vif, bleu et vert.

Peinture classique grecque et romaine (de 1100 à 400 av. J.-C.)

Les Grecs ont décoré leurs temples et leurs palais de peintures murales. Ils peignaient de petites peintures avec lesquelles ils réalisaient des mosaïques. Il y a très peu de peinture grecque qui a réussi à survivre à ce jour, à cause du temps et des destructions causées par les guerres.

Les Grecs peignaient peu sur les tombes comme les Égyptiens. Les œuvres ne sont donc pas protégées.

En revanche, les peintures murales des Romains ont été réalisées principalement dans les villas ou les maisons de campagne des villes de Pompéi et d'Herculanum, mais en l'an 79, les deux villes ont été totalement ensevelies dans la lave du volcan Vésuve.

Des peintures romaines ont été réalisées sur des surfaces de marbre et de plâtre préalablement préparées. En général, ils n'avaient pas de motifs originaux mais étaient des copies d'autres peintures grecques du quatrième siècle avant notre ère. C.

Styles de peinture plus tard

Après la peinture préhistorique des Grecs, des Mésopotamiens et des Romains, d'autres styles d'art pictural ont émergé, indiqués ci-dessous:

- Peinture byzantine et paléochrétienne (300-1300 après JC).

- Peinture médiévale (500-1400).

- Italie avec Cimabue et Giotto (fin du XIIIe siècle).

- Peinture de la fin du Moyen Âge (au nord des Alpes au début du XVe siècle).

- Peinture de la Renaissance italienne.

- Florence et Venise (15ème siècle).

- Rome (XVIe siècle).

- Renaissance en Flandre et en Allemagne.

- Peinture baroque (XVIIe siècle).

- Espagne (XVe et XVIe siècles).

- Flandre (XV et XVI siècles).

- Hollande (17ème siècle).

- Peinture du 18ème siècle (y compris la peinture rococo de France).

- Peinture du XIXe siècle (France, Hollande).

- Peinture du XXe siècle (Espagne, France, États-Unis).