Franz Liszt: biographie, style et oeuvres musicales

Franz Liszt (1811 - 1886) était un musicien hongrois éminent du XIXe siècle, connu pour son travail de compositeur, pianiste, professeur et chef d'orchestre. Parmi ses œuvres les plus célèbres figurent ses poèmes symphoniques, des pièces pour piano et des compositions de musique sacrée.

Sa virtuosité musicale était extraordinaire. Il révolutionna le domaine de l'harmonie. En outre, Liszt était réputé dans la société occidentale pour son talent de pianiste et était l'un des représentants les plus en vue de la New German School.

Liszt a appris la musique dès son plus jeune âge grâce à son père, passionné de piano. C'est lui qui a transmis ses connaissances au jeune Franz, qui s'est révélé être bien plus qu'un étudiant exceptionnel.

Il a commencé ses études à Vienne. Là, il réussit, en deux ans, à se faire une réputation d’enfant prodige, puis prenait déjà des dispositions pour certaines pièces. Ensuite, le jeune Liszt s’installe à Paris, où sa renommée se consolide presque immédiatement et le catapulte dans toute l’Europe.

La religion était un autre aspect important de sa vie, de même que l'esprit charitable, que Liszt avait toujours très présent. Il a fait don de presque toutes ses richesses à l'église et à des œuvres au profit de la communauté, il a également donné des concerts de charité sur une base régulière et s'est finalement consacré à la vie religieuse quand il a été ordonné.

Franz Liszt a également mis une partie de ses efforts pour renouveler les générations de musiciens et compositeurs pour qu'il devienne enseignant, a également contribué à la diffusion du travail de ceux qui n'avaient pas de reconnaissance et de gloire.

Son dynamisme dans l'interprétation lui confère une réputation qui le précède. Son énergie et sa maîtrise dans l'exécution de son travail n'étaient pas gratuites, car il passait beaucoup de temps à perfectionner sa technique et à acquérir les connaissances de grands maîtres.

Biographie

Premières années

Liszt Ferenc, la forme hongroise de son nom, est né le 22 octobre 1811 à Raiding, qui faisait alors partie du royaume de Hongrie. Son père s'appelait Adam Liszt et sa mère Anna Lager. D'une part, il a obtenu la veine musicale et de l'autre, l'engagement religieux.

Le père de Liszt jouait du piano, du violon, du violoncelle et de la guitare. De plus, il côtoyait des personnalités de la scène musicale de son temps. Adam Liszt était un employé du prince Nikolaus II Esterházy, un autre mélomane, qui avait son propre orchestre.

Le jeune Franz Liszt a reçu les premières leçons de piano de son père et a rapidement acquis suffisamment de connaissances pour ne donner un concert qu'à l'âge de neuf ans.

Le prince Esterházy s'intéressa au jeune homme et, après un concert chez le noble, Liszt obtint le soutien financier de cinq chevaliers (chacun apportant 600 florins autrichiens) afin de poursuivre officiellement son éducation musicale.

À Vienne, son professeur de théorie musicale était Salieri et son piano était Karl Czerny. Deux ans après le début de sa préparation, en 1823, Liszt est enfin en mesure de donner un concert au public viennois. Il a été entendu par Beethoven, qui a prédit un avenir radieux.

Paris

Il a déménagé à Paris, en France, dans l'espoir d'entrer dans le conservatoire de la ville, pour lequel il avait la recommandation du prince de Metternich. Ce que le jeune musicien ne savait pas, c'est que seuls les étudiants français étaient acceptés. C'est donc le même réalisateur, Cherubini, qui l'informe.

En proie au désenchantement, Liszt n'abandonna pas son travail de préparation dans la capitale française et devint l'élève de Reicha et de Päer. Il devint rapidement célèbre dans les milieux musicaux parisiens, comme il le faisait auparavant à Vienne.

Le 7 mars 1824, Liszt donna un concert à l'Opéra de Paris. Cette présentation a été un succès immédiat pour le garçon, la presse l'a acclamé ainsi que le public. Son père a commenté qu'il s'appelait le nouveau Mozart.

Il a voyagé en Angleterre, où il a fait plusieurs présentations qui ont provoqué la même émotion que dans tous les lieux où il était passé. Lors de la création de son opéra Don Sancho en 1825, le succès fut immense.

Après avoir parcouru l'Angleterre et la France, Franz Liszt était las des présentations et des voyages. C'est alors qu'il a demandé à se consacrer à la religion. Son père a nié cette possibilité, mais le garçon était tellement déterminé à étudier la Bible qu'il est tombé malade.

Ils se rendirent à Boulogne en 1827 et, tandis que le jeune homme récupérait, son père mourut, victime de la fièvre typhoïde.

Paganini

La mère de Liszt était en Autriche lorsque son mari est décédé. Puis il s'installe chez Franz, qui avait alors 17 ans, à Paris.

Depuis lors, Liszt a commencé à donner des cours de piano dans la capitale française et est tombé amoureux d'un de ses étudiants, la fille du ministre du Commerce.

Le père de la jeune comtesse Caroline Saint-Criq, qui était le contemporain de Liszt, n'aimait pas ce roman et le défendait. En conséquence, la santé du jeune homme s’affaiblit presque jusqu’à sa mort et il se réfugia de nouveau dans la religion.

En 1831, il assista à un concert de Paganini et fut émerveillé par le talent du musicien, qui devint un exemple de ce qu'il voulait être un jour.

Pour atteindre la maîtrise dont il avait besoin, Franz Liszt a travaillé jour et nuit à la pratique d'exercices de jeu au piano. Il a affirmé que c'était le seul moyen d'atteindre le but qu'il s'était fixé: devenir un Paganini du piano.

Maria d'Agoult

À l'âge de 22 ans, Franz Liszt rencontra Marie de Flavigny, comtesse d'Agoult. Elle avait six ans de plus, était mariée et avait des enfants. Cependant, rien de tout cela n’empêche Liszt et elle de tomber amoureux et de s’échapper ensemble à Gênes, où ils restent six ans.

Les deux enfants du couple sont nés: Blandine (1835), Cosima (1837) et Daniel (1839). À cette époque, Liszt se consacra au développement de ses connaissances sur l’art, la philosophie et l’architecture. En outre, il a enseigné au nouveau conservatoire de Gênes.

L'année de la naissance de son dernier fils, les relations de Liszt avec la comtesse d'Agoult se détériorant, ils décidèrent de se séparer. Liszt a affirmé que de nombreuses lacunes en matière d'éducation et de statut social les rendaient incompatibles.

À son retour à Paris, Liszt découvrit que sa position de virtuose du piano avait été enlevée en son absence et que tout le monde acclamait maintenant Sigismund Thalberg, un Autrichien. Cela déchaîna chez Franz Liszt un instinct de compétition lui permettant de prouver qu’il était toujours le meilleur, malgré le temps absent.

Un concert a eu lieu dans lequel il a été décidé qui remporterait le titre de roi du piano grâce à un duel dans lequel les deux artistes interprétaient leurs propres pièces, et Liszt était le gagnant. Berlioz l'a proclamé le pianiste du futur.

Tours

À partir de 1840, Franz Liszt commença une saison de concerts bien remplie qui le mena partout en Europe. Partout on parlait de son excellente exécution, en plus de sa personnalité qui éblouissait le public.

À cette époque, Liszt passait Noël près de la comtesse d'Agoult et de leurs trois enfants sur l'île de Nonnenwerth. En 1844, il fut définitivement séparé d'elle.

Ce fut une brillante période dans la carrière de Liszt, qui écrivit ses Trois Études de Concert entre 1845 et 1849. Au cours de ses huit années de tournée, il se produisit en concert trois ou quatre fois par semaine, et certains assurèrent que cette fois, il a fait environ mille exposés.

En 1842, il reçut un doctorat honorifique de l'université de Königsberg. Malgré cela, il n’a jamais détenu le titre, ce qui était une reconnaissance très importante à l’époque car il n’y avait pas de précédent.

En outre, Liszt a décidé de faire don de la quasi-totalité de ses revenus à des œuvres de bienfaisance, ce qui lui a valu sa réputation de philanthrope. Il a fait don de ressources pour la construction de cathédrales, d'écoles, de gymnases, d'hôpitaux et d'organismes de bienfaisance. En 1842, il donna des concerts pour collecter des fonds pour les victimes du grand incendie de Hambourg.

Weimar

En 1847, Franz Liszt rencontra la princesse Carolyne Sayn-Wittegnstein. Elle était mariée, mais dans un mariage malheureux, c'est pour cela que la musicienne et elle sont allées voir le pape pour négocier une dissolution du mariage et pouvoir se remarier. Cette demande a été refusée.

Un an plus tard, Liszt décide de laisser de côté les tournées et s'installe à Weimar, où il est nommé chef d'orchestre de l'orchestre du grand-duc de Weimar. Là la princesse a suivi et ils ont formé une maison ensemble.

Tout en résidant à Weimar, il s'est consacré à la composition et à son poste de directeur. En outre, il a utilisé cette plate-forme pour promouvoir des compositeurs inconnus interprétant ses œuvres. Parmi les nouveaux talents promus par Liszt, il y avait Wagner.

Depuis la visite de Wagner à Weimar en 1849, l'amitié entre Liszt et lui fut immédiate. Liszt est devenu l'un de ses grands défenseurs quand personne ne croyait en son potentiel.

Lorsqu'il est entré en contact avec l'orchestre, il a été inspiré par la création d'une nouvelle forme, qu'il a nommée poème symphonique. A cette époque, il écrit Années de p èlerinage, ses 12 poèmes symphoniques, des études de piano et des symphonies telles que celle de Dante ou de Faust .

En 1859, Liszt démissionna de son poste de chef d'orchestre puis quitta la ville, ne pouvant réaliser son mariage avec la princesse Carolyne.

Rome

Le fils unique de Liszt, Daniel, est décédé à l'âge de 20 ans en décembre 1859. Plus tard, Blandine, sa fille aînée, décéda en 1862 à l'âge de 26 ans, ce qui conduisit Liszt à une période d'isolement et de tristesse.

En 1857, Cosima, la seule fille vivante de Franz Liszt, épouse un ancien élève de son père, Hans von Bülow. Ensuite, elle a entamé avec Richard Wagner une relation qui a brisé l’amitié entre lui et Liszt. Le couple s'est marié en 1870 et est resté ensemble jusqu'à la mort de Wagner en 1883.

Après son séjour à Weimar, Franz Liszt se rendit à Rome, où il commença à mener des études ecclésiastiques. Le titre honorifique d'abbé le reçut en 1865 et fut consacré en 1879.

À cette époque, le talent musical de Liszt était utilisé dans la musique religieuse. Il créa donc des oratorios tels que Christus et Santa Isabel . Bien qu'il n'ait pas habité en permanence dans la ville, il y a passé la majeure partie de son temps pendant huit ans.

En 1869, il se rendit à nouveau à Weimar. Là, il a enseigné le piano à des étudiants exceptionnels du monde entier qui voulaient étudier avec lui. On raconte que ses cours étaient difficiles en raison de la demande et des commentaires qu’il avait adressés à ses élèves.

En 1870, il fut chargé, à la demande de l'empereur, de diriger une académie de musique à Budapest.

Dernières années

Après une chute de 1881 à Weimar, Liszt fut immobilisé pendant huit semaines. Le compositeur ne s'est jamais pleinement remis des conséquences de cet accident.

Au fur et à mesure que d'autres conditions se présentaient, Liszt était entré dans une scène sombre et ses sentiments étaient transmis dans la musique qu'il composait à cette époque. Parfois, il se produisait lors de concerts de charité.

La mort

Liszt commence une tournée qui l'amène à Londres, Budapest, Paris, Weimar et au Luxembourg, où il donne son dernier concert en juillet 1886. Le musicien a développé plusieurs maladies au cours de ses dernières années, telles que l'asthme, l'insomnie, les cataractes et les problèmes cardiaques.

Le 31 juillet 1886, Franz Liszt mourut à Beyrouth à 74 ans. La cause officielle de sa mort était une pneumonie. Il a été enterré dans le cimetière municipal de la ville, contrairement à ce que le compositeur avait souhaité.

Travail musical

Le style

Depuis ses débuts en virtuose, l'instrument préféré de Franz Liszt était le piano, grâce auquel il a réussi à révéler une cascade d'émotions à travers une musique qui pourrait être comparée à un acrobate.

Il a ensuite élargi ses horizons et expérimenté de nouvelles œuvres telles que la musique pour orchestre, chorale, vocale et opéra. De plus, quand il a découvert la musique traditionnelle, il a ressenti une attirance pour ces rythmes qui l’a amené à les inclure dans son travail.

Liszt s'est inspiré de peintures et de poèmes pour ses compositions, dans lesquels il évoquait par des sons les sensations produites par certaines œuvres telles que la Symphonie Faustienne ou la Symphonie Dante .

Mais sa grande contribution à la composition réside dans ses poèmes symphoniques. Il y explique une histoire utilisant de la musique, accompagnée d’un programme littéraire. Entre 1848 et 1882, Liszt composa treize poèmes symphoniques.

Travaux

Opéra

- Don Sanche ou le château de l'Amour (1824-1825).

Coraux sacrés

- Christus (1855-1867).

- Pater noster I (1860).

- O Roma nobilis (1879).

Coraux séculaires

- Ungaria-Kantate (1848).

- Für Männergesang (1842-1860).

Poèmes symphoniques

- N ° 1, Ce qu'on entend sur la montagne (1848-1849).

- N ° 2, Tasso, Lamento et Trionfo (1849).

- n ° 3, Les Préludes (1848).

- N ° 4, Orphée (1853-54).

- N ° 5, Prométhée (1850).

- n ° 6, Mazeppa (1851).

- N ° 7, Festklänge (1853).

- N ° 8, Héroïde funèbre (1849-1850).

- N ° 9, Hungaria (1854).

- n ° 10, hameau (1858).

- N ° 11, Hunnenschlacht (1856-57).

- N ° 12, Die Ideale (1857).

- N ° 13, Von der Wiege bis zum Grabe (1881-1882).

Autres oeuvres orchestrales

- Symphonie Faust (1861).

- Symphonie Dante (1855-56).

Pianoforte et orchestre

- Concerto pour piano n ° 1 en mi bémol (1849).

- Concerto pour piano n ° 2 à La Mayor (1839).

- Concerto pour piano n ° 3 en mi bémol (1836-1839).

Études de piano

- Études en douze exercices sur tous les tons majeurs et mineurs (1826).

- Douze Grandes Études (1837).

- Grandes études de Paganini (1851).

- Trois études de concert (1848).

Autres

- Rhapsodies hongroises (1846-1886).