Constructivisme russe: histoire, caractéristiques, architecture, design

Le constructivisme russe était un mouvement artistique très influent qui a prospéré en Russie au 20ème siècle et a évolué avec l'arrivée au pouvoir des bolcheviks lors de la révolution d'Octobre 1917. À travers ce mouvement de l'art moderne, de nombreux artistes soviétiques les plus avancés se sont exprimés. qui a soutenu les objectifs de la révolution.

En soi, c’était une nouvelle approche de la création d’objets, même s’il prenait des idées de cubisme, de suprématisme et de futurisme. En bref, son objectif était d'abolir le souci artistique traditionnel pour la composition et de le remplacer par "la construction".

Le constructivisme russe exigeait une analyse technique minutieuse des matériaux modernes. Cette recherche doit enfin produire des idées utiles pour la production de masse, au service des fins de la société communiste.

Cependant, le mouvement n'a pas réussi à essayer de faire la transition entre l'étude de l'artiste et l'usine. Certains ont continué à insister sur la valeur du travail analytique abstrait et sur la valeur de l'art lui-même. Plusieurs de ces artistes ont eu un impact important sur la propagation du constructivisme à travers l'Europe.

D’autre part, d’autres sont passés à une nouvelle phase de courte durée appelée productivisme. Ces artistes travaillaient dans l'industrie, mais sans le même succès que le constructivisme russe.

Histoire

En 1917, Kasimir Malevitch a utilisé le terme d' art de la construction pour décrire avec mépris l'œuvre d'Alexandre Rodchenko. Cependant, Vladimir Yevgrafovich Tatlin était celui qui exprimait pour la première fois les idées constructivistes.

Tatlin avait visité Picasso à Paris. À son retour, il a commencé à produire ses Construcciones en relief . C'était une série de sculptures fabriquées avec des matériaux de récupération qui imitaient le travail de l'artiste espagnol.

Entre-temps, après la prise du pouvoir par les bolcheviks, deux groupes de peintres influents abstraits moscovites sont entrés en conflit. Les premiers préféraient adhérer à l'art pur ou à l'art concret.

D'autre part, le deuxième groupe, qui comprenait Tatlin, considérait que les beaux-arts traditionnels étaient morts. Ils ont opté pour un travail utilitaire et de propagande. Ce dernier groupe a gagné et est devenu connu sous le nom de "constructivistes" ou "artistes ingénieurs".

En 1922, Alexei Gan, théoricien du mouvement, publia un manifeste constructiviste . Les tréteaux ont ensuite été interdits et les peintres et sculpteurs ont été contraints de passer au design industriel. De nombreux artistes mécontents ont quitté la Russie. La créativité de ceux qui restaient était contrôlée de manière rigide.

Au milieu des années 1920, le constructivisme russe était en déclin. Cela est dû en partie à l'hostilité croissante du régime bolchevique à l'égard de l'art avant-gardiste.

Cependant, il continue d'être une source d'inspiration pour les artistes occidentaux. Un mouvement appelé International Constructivisme a fleuri en Allemagne dans les années 1920. Son héritage a duré jusqu'aux années 1950.

Caractéristiques du constructivisme russe

C'est une philosophie

Le constructivisme russe était considéré plus comme une philosophie que comme un style. Cette philosophie reflétait une croyance dans l’art pour le changement social et non comme une expression personnelle.

Ses partisans ont défendu l'art et le design fonctionnel au lieu d'art décoratif et expressif. Ces idées ont imprégné l’atmosphère révolutionnaire du moment. La culture bourgeoise était en train d'être remplacée par le mouvement révolutionnaire prolétarien.

Acceptation de la modernité

Comme pour le futurisme, l'une des caractéristiques principales du constructivisme russe était l'acceptation de la modernité. En général, c'était un art totalement abstrait, mettant l'accent sur les formes géométriques et l'expérimentation.

L'art constructiviste était optimiste, mais il n'avait pas tendance à être émotionnel, privilégiant les formes objectives et universelles.

Minimalisme

Un nouvel ordre a été recherché dans l'art, avec l'expérimentation de nouveaux médias. Une caractéristique de ce style était le minimalisme, simplifiant tout au niveau le plus fondamental.

Le nouvel art pour le nouvel ordre devrait conduire à une plus grande compréhension, à la paix et à l’unité. Ceci, à son tour, aurait un impact sur les problèmes sociaux et économiques du moment.

De l'architecture

L’un des objectifs de l’architecture constructiviste était d’inculquer l’avant-garde au quotidien. Le constructivisme russe cherchait à créer les espaces dans lesquels la nouvelle utopie socialiste pourrait être réalisée.

Ensuite, des projets utilitaires ont été créés pour les travailleurs. Mais des projets extravagants tels que Flying City de Gyorgy Krutikov ont également été conçus. Ce projet a été conçu comme une proposition sérieuse pour les maisons dans les airs.

De cette manière, ces extrêmes ont démontré les tensions entre l'individualisme et l'utilitarisme dans le constructivisme. D'une part, il promouvait une plus grande égalité de la société et, d'autre part, offrait des projets ambitieux, voire téméraires.

Conception

Les outils et techniques de la peinture figurative plus traditionnelle et des styles artistiques ont été remplacés par des photomontages "construits" et une typographie puissante.

Le constructivisme russe avait typiquement une palette de couleurs minimale. En général, ils n'utilisaient que le rouge et le noir, et parfois le jaune. Les éléments diagonaux avec le type et les images circulaires et angulaires étaient communs.

Le résultat était donc extrêmement spectaculaire, avec des images en couches combinées à une typographie puissante. Cet art a été décrit comme excitant, passionnant et même choquant. Ce mouvement signifiait un changement dramatique de mouvements et de philosophies d'art plus conventionnels.

À l'origine, le style constructiviste était destiné aux messages politiques. Cependant, des publicités concernant des produits et des affiches de toutes sortes, ainsi que des couvertures et des parties intérieures de livres, ont été divulguées.

Œuvres et auteurs remarquables

Vladimir Tatlin, Georgii et Vladimir Stenberg, Alexander Rodchenko, Liubov Popova et The Lissitzky comptent parmi les artistes les plus célèbres du mouvement.

La pièce la plus célèbre de Tatlin est son Monument à la Troisième Internationale . Ce projet n'a pas été réalisé, mais il a marqué sa première incursion dans l'architecture.

Le monument est devenu un symbole de l'architecture d'avant-garde russe et du modernisme international. Le modèle est un cadre en fer de 6, 7 m de hauteur sur lequel reposent un cylindre, un godet et un cône rotatifs.

En raison de la désapprobation officielle de la peinture sur chevalet, la plupart des œuvres constructivistes se présentent sous forme de dessins textiles, d’architecture ou de dessins industriels. Parmi les œuvres les plus célèbres sont:

• Cercle blanc (Rodchenko)

• Architecture picturale (Popova)

• Battre les blancs avec le coin rouge (Lissitzky)

• Construction de la couleur n ° 7 (Stenberg)

• Globetrotter (dans le temps) (Lissitzky)

• Construire de l’espace et de la force (Popova)