Connaissances artistiques: caractéristiques, types et exemples

La connaissance artistique est un type de connaissance basé sur la créativité et la capacité innée de chaque personne, approfondi par l'expérience, l'étude et l'observation. Grâce à cela, l'homme communique avec ses pairs et peut exprimer ses émotions, ses sentiments et ses pensées.

Ce type de connaissance nous permet de recréer le monde et de découvrir sa beauté et sa simplicité d'un point de vue ludique et émotionnel. Contrairement aux connaissances scientifiques ou empiriques, il n’est pas possible de les transmettre car c’est le produit de base de la créativité. C'est de nature individuelle; c'est-à-dire qu'il ne peut être utilisé ou développé que par la personne elle-même.

C'est une connaissance que les individus développent dès leur plus jeune âge, dans laquelle il est possible de rationaliser le monde, de le percevoir et de l'analyser, lorsque la personne peut différencier le beau du désagréable ou de l'esthétique du inesthétique.

De même, avec le passage du temps et l'acquisition de nouvelles connaissances et expériences, ce type de connaissances change également. De cette manière, une connaissance artistique de chaque personne est produite, reproduite et consolidée.

Savoir et art

Les intellectuels ont proposé de fusionner la sociologie de l'art avec une sociologie de la connaissance afin de mieux étudier leurs relations et d'enrichir les sciences sociales. L'art ou l'art est considéré comme une forme particulière de savoir qui diffère des autres.

Depuis la nuit des temps, la relation entre la connaissance et l'art a fait l'objet d'un vaste débat entre des philosophes tels que Platon et Aristote; Ce débat a duré jusqu'à aujourd'hui. Il n'est pas clair si l'expérience, en tant qu'élément de connaissance dans d'autres domaines, fonctionne de la même manière dans l'art.

Selon le philosophe allemand E. Durkheim, les moments de plus grande créativité intellectuelle et esthétique sont souvent ceux de grands bouleversements sociaux, car la société est obligée de créer et de produire des réponses, et les hommes de se rencontrer et d’échanger des idées et des connaissances.

Pouvez-vous apprendre de l'art?

En d'autres termes, l'art produit-il un savoir propositionnel? Ne peut-on pas apprendre d'art? Cela conduit à une autre question: comment et que peut-on apprendre de l'art? Pour cette discussion, il y a des arguments pour et contre cela, loin de clarifier, d'élargir le débat.

Ceux qui pensent qu'il est possible d'apprendre de l'art soutiennent que l'art suscite certaines émotions chez l'individu ou qu'il aide à produire et à faciliter la connaissance. C'est-à-dire qu'une œuvre d'art peut aider à générer une meilleure compréhension du monde.

Dans cette perspective, l’art est considéré comme une source de connaissance et de conscience, car il nous aide à voir le monde différemment.

D'autre part, il y a ceux qui nient l'utilité de l'art en tant qu'élément d'apprentissage. Son argument est que toute la connaissance est basée sur des propositions et que, sinon, ce n'est pas la connaissance.

Art et vérité

Le rejet de l'art en tant que source de connaissance repose sur la notion qu'il ne fournit pas la vérité ni ne conduit à de vraies croyances. Le fait est que l’art ne justifie pas, ni ne prétend prétendre justifier les croyances qu’il transmet par ses créations.

Cependant, les deux approches s'accordent sur le fait que, si l'art est supposé être une source de connaissance, cette fonction ne pourrait être remplie que d'une seule manière: les connaissances générées par la création artistique devraient nécessairement refléter quelque chose d'essentiel en ce qui concerne la nature et ses ressources. propre valeur en tant qu'art.

Caractéristiques

- Les connaissances artistiques, en tant que compétences pratiques pour la création et le produit de l'expérience, ne peuvent pas être transmises à une autre personne. Ce qui peut être fait est d’enseigner des techniques artistiques, car la connaissance artistique est personnelle et ne peut être développée que par cette personne.

- il présente des niveaux élevés de socialisation mais un faible niveau de systématisation; c'est une conséquence de sa propre nature.

- La connaissance artistique présente un degré élevé de subjectivité, en raison du caractère personnel que l'artiste impose à son travail. En cela sont contenus des éléments très personnels de l'auteur, tels que les sentiments, la passion, la vision, l'idéologie, etc.

- Ce n’est pas un savoir normalisé ni inaltérable, car la perception de l’art varie selon les individus, outre qu’il existe des paramètres d’ordre social et culturel qui tendent ou tentent d’homogénéiser ce type de savoir.

- La connaissance artistique est une manifestation de la sensibilité esthétique associée à la beauté. C'est un type de connaissance de nature pratique; c'est-à-dire qu'il a une utilité.

- Pour certains philosophes comme Schopenhauer, l'art apporte la connaissance essentielle des objets, tandis que la connaissance scientifique donne le "principe de raison suffisante". C'est-à-dire "une vision intuitive pure", qui est en dehors du temps et de l'espace.

Types

Pour démêler la relation entre la connaissance et l'art, il est nécessaire de conceptualiser ce que signifie l'art.

L'art est une expression de la créativité humaine orientée vers la création d'objets ou de manifestations esthétiques de valeur culturelle.

À travers l'art, des œuvres visuelles ou auditives sont créées et des œuvres d'art exprimant la capacité imaginative, le style et la technique artistique de son auteur. Sa valeur intrinsèque est la beauté ou la capacité à générer des émotions.

Dans la connaissance artistique, il existe trois types ou dimensions fondés sur la relation entre art et connaissance:

- La première notion de connaissance artistique fait référence à l'apprentissage de techniques artistiques, à travers lesquelles certaines capacités humaines sont exposées et exercées.

- Le second opère dans le domaine de l'analyse des phénomènes esthétiques, principalement par les sciences humaines et sociales.

- La troisième notion de connaissance artistique renvoie à la connaissance possible acquise par l'art.

Types de base d'affirmations sur l'art

Le philosophe sud-africain David Novitz (1998) affirme qu'il existe trois types de base de connaissances artistiques ou d'affirmations artistiques sur les arts. Ces affirmations sont différenciées par leurs objets respectifs.

Première affirmation

Cela a à voir avec ce que nous prétendons croire ou savoir à propos de l'objet d'art lui-même, ainsi que de tout ce qui peut être associé à cet objet.

Par exemple, pour affirmer que nous connaissons telle ou telle chose sur la manière dont la lumière est reflétée dans le tableau Les Nymphéas de Monet ou dans les formes géométriques d'un Picasso.

Une telle connaissance ou interprétation d'une œuvre d'art sera toujours subjective, selon le point de vue de chacun. Par conséquent, il n'aura pas la même valeur que les connaissances scientifiques, qui peuvent être validées.

Deuxième déclaration

Cette déclaration sur la connaissance de l'art est liée à la réponse émotionnelle adéquate lors de l'évaluation ou de l'observation d'un travail artistique. On croit souvent que la lecture correcte d'une certaine œuvre d'art dépend des sensations qu'elle génère en nous.

Le problème se pose lorsque l'on tente d'unifier les réponses ou d'établir un schéma émotionnel pour un travail particulier. Est-ce que tout le monde devrait réagir de la même manière à la même œuvre d'art?

Il est courant d'observer différents types de réactions émotionnelles à propos d'un même travail artistique, et cela ne signifie pas nécessairement que l'art est plus ou moins connu.

Troisième affirmation

Il fait référence au type d'informations que l'art lui-même peut fournir sur le monde. En d’autres termes: à travers l’art, pouvez-vous avoir une connaissance réelle des événements et activités mondiaux, réels ou fictifs?

Il est admis que l’art véhicule une perception très importante de la manière dont nous voyons et comprenons le monde. Il est également largement reconnu que l’art peut donner un certain sens à la vie, aider à générer de nouvelles croyances et connaissances du monde.

Cependant, il reste un problème à résoudre, à savoir que la fiction de l'art ne reflète pas le monde réel. Ce type de connaissance peut être dangereux si l’on acquiert une connaissance du monde réel uniquement à partir de fiction.

Par exemple, il peut être malsain d’avoir l’idée de ne tomber amoureux que de romans romantiques.

Des exemples

Les expressions humaines suivantes sont des exemples de la manière dont la connaissance artistique se manifeste:

Musique

C'est l'art de créer et d'organiser des sons au moyen d'instruments de musique qui plaisent à l'oreille par leur mélodie, leur harmonie et leur rythme.

La danse

C'est un type d'art ou d'expression artistique qui consiste en le mouvement du corps accompagné généralement de musique. Il est pratiqué comme une forme d'interaction sociale et d'expression de la beauté à des fins artistiques, religieuses ou de divertissement.

Peinture

C'est l'art d'exprimer ou de représenter graphiquement la pensée et la nature humaines à travers l'utilisation de différents pigments.

Sculpture

C'est l'art de modeler dans l'argile et de sculpter dans la pierre, le bois ou tout autre matériau.

Littérature

C'est l'art de s'exprimer et de créer à travers le mot écrit ou parlé.